汉宫春晓图为什么被誉为美人画的百科全书画家对于人物的刻画布局究竟有着怎样的精巧设计百美惜春。汉宫春晓图是明代画家求英创作的一幅卷本，仲彩美人花以汉代宫廷为题，用长卷的形式描绘宫围内女子的生活情景。画中人物众多，个个衣着鲜丽，花式繁多，姿态各异，除却各侍女群像之外，还融入了各种休闲活动，包括琴棋书画，吹拉弹唱。斗草读书戏，
鹰扑蝶等等，加之林木奇石与华丽的宫阙穿插掩映，铺陈出宛如仙境般的瑰丽景象。堪称美人画的百科全书汉宫春晓图的首个收藏家项元变直接在画上题写了子孙永保直驾200斤给这幅名画定出。出了天价，那么天价背后的真实情况是什么？借话高手求英如何在移步换景中写意皇家宫院的绝代芳华？汉宫春晓图表现出怎样独特的审美情趣和超凡画功呢？带领我们一起领略一船千载，国运流芳。今天播出系列节目中国传世名画第二部第八集百美惜春。在明代中期，大收藏家项元变的诸多藏品之中，有一件长接近六米的卷本工笔，
重彩仕女画长卷。它绘制了造型，姿态各异。刻画细致精微的人物114个。全图规制宏大，设色细利，构图精巧啊，逐渐画家精湛的技艺和煞费苦心。这就是明代吴门四家之一，求英求师州的汉宫春晓图。项元变对这张画也颇为上心，后来呢，此图被清内府所收藏。根据故宫书画录的记载啊说，当时人们发现。
这个画靠近甘州之处，有子孙永保直驾200斤的九个字，有这么一条记录。那经过研究呢，认为这条记录就是项元变所提写的。他是告诉自己的子孙，好好保护着这张画啊，这画值二百两银子呢。这条记录呢，特别奇怪哈，很特别，因为现在我们能够查到的项元变记录自己所收藏的书画价格呀，有20多条。其中，明代的书画呢，
有七条汉宫春晓图，就是其中之一。如果此价为实的话啊。求英的画家就要远远高于和他一同位列吴门四家的，并且江湖地位比他还高的。唐寅和文征明。然而，事实不会如此啊，我们要参考项元变购买囚英其他的作品，以及囚英绘画的市场润格。和汉宫春晓图差不多规模的一件作品吧，也就50两银左右，以项元变他的那个精明以及对价格的敏感啊。不可能值50两银子的话，他偏要二百两银子买。
或者他就应该说啊，这个底价200斤，或者是购入价200斤，他不会说直价200斤。所以啊，现在研究一般认为啊，这是项元变对子孙后人的啊，叮嘱也就是说你以后啊，要把这个画卖出去，转手的时候不要低于二百两银子。怎么可能子孙永保呢？一定要啊，变成白花花的现银嘛。书画收藏。既是一种爱好，
也是投资，还是一种产业啊呃作品的流传呃以及这个流通啊出售啊。那藏家肯定要赚钱的啊，赚的越多越好。项元变题写这九个字啊，我想至少会产生两方面的效应。第一就是这件汉宫春晓图，它的售价啊，未来的这个卖价绝对低不了，不会少于这二百两银子。如果真是50两银子买进的二百两，转手就卖出了那项家人稳赚不赔，赔本儿的买卖咱不能干，那第二。就是囚英绘画的市场价格会相应提高，
大家别忘了相约便可不止收藏囚英这么一张画儿。他年轻的时候就曾经管系求应十多年管系呢，就是他把画家哈哎请到府中来，聘到自己家中。提供基本的食宿啊啊，酬劳啊，然后画家专门给他临缪或创作，如果囚英的画价上涨。那项云面手里其他囚英的一个作品也就越来越值钱了。再如果囚英的其他藏家也能够一呼百应，众人拾柴火焰高，把这个市场做成了。那大家都有钱赚。观众朋友们发现没有啊，在介绍传世名画中哈，
我是头一回把名画和商品概念相结合作为切入口的。这是由于明代的特殊的时代背景。在明代啊，特别是城市商品经济比较发达的苏州一带。书画收藏市场是比较成熟，形成一定规模和一定风气的。书画的交易哈，收藏啊，售卖哈，流通古来有之啊，它是随着时代。社会变化发展而变化的一般认为呢？相对平稳的年代，经济啊，文化比较发达的社会环境。
容易成为呢滋养书画收藏和市场的那个沃土。反之，动乱的年代，贫困的环境，人们连饭都吃不上的哈，生存都无法保障，哪有多余的精力去收藏字画儿呢？另外呢，还和创作者他所处的呃社会地位身份的变化也有关，比如说在唐代吧，阎立本大家都知道啊，丹青釉像那画的好。可是你说我拿重金到宰相府。去求他一张画，我买他一张作品，
那你这是对他的侮辱，对于这些贵族啊，世子啊，文人来说哈。能书善画那是多才艺，绝对的加分项。可是如果你专业从事书画创作，靠以此为生，那就是画匠。那身份就低了。可是情况要到了明代名家字画呃收藏和售卖的一种市场行为是被认可的，而且书画评价体系也有市场的深度参与。第一，文人画家职业化的趋势，代表人物就是文正明和唐寅。
还有呢，就是职业画家文人画的趋势，代表人物是秋英，这两种趋势都有。名人字画是可以代价而沽的，可以明码标价，可以用真金白银交易的。艺术作品的商品属性增强了。第二呢，买家投资人赞助人或者说是收藏者。他们对绘画创作是有影响或者说是话语权的呃，如果不照顾他们的要求，你这画也卖不出去。第三就是书画的市场价格啊，是由比较复杂的原因共同构成的。
比如说你这个画本身的艺术价值高低。是否有鲜明的艺术特色还有呢？你这个画家是否有名？他的社会地位高不高？他属于。文人士大夫，全层啊，还是画匠全层啊？还有是否有一定的市场炒作商业运作的行为存在，项元变在汉宫春晓图题写的一个九个字啊，子孙永保只加200斤，他就有着明显的抬化价抬化价。它的商业目的的。仕女画和美人画作为较古老的画种，在中国画的发展史中具有举足轻重的地位。
汉宫春晓图在此类画作中，也属独树一帜。在长达接近六米的画卷之上，画家仇英将恭维中上百位美人的一举一动和建筑装饰的华美越。然纸上把极尽奢华的景象展现的淋漓尽致，那么囚英对于人物的刻画布局究竟有着怎样的精巧设计？我们又能从中领略到画家怎样精湛的绘画技巧呢？汉宫春晓图呢并不是一件啊，重大历史题材，或者说是主题性创作。也没有明确的政治目的和社会功能，它就是一件自发创作的啊，带有商品属性的作品。我们首先呢，要来辨析两个概念哈，
一个叫美人画，一个叫仕女画。这两个词呢，现在都是指以啊，表现女性形象，女性活动啊为主要内容的画种。当然呢，有一定的区别啊，你像美人，她更强调的是女性形象外表的一个吸引力。而侍女更强调了人物的身份等级。仕字儿还有一定的文化意味，在宋代之后，仕女画呢，还承载着画科画种的意义。
比如我们说哈，现在挂在唐代周坊名下的那件簪花仕女图。不管他的城图啊，是在唐代还是五代还是宋，但是簪花仕女图这个名字肯定是宋或者宋以后才起出来的。还有我们现在经常说唐代的仕女画家张轩，周防，这一定是比较近的说法啊，因为在唐代根本没有仕女画这个词。那么，这张汉宫春晓图，我们到底叫仕女画合适，还是叫美人画合适呢？我觉得还都行。如果结合创作的具体情况叫美人画，
可能还稍微贴切一些。美人画图饰呢，是一种流行的啊，通俗的，大众的文艺样式。啊，它成为人们的视觉的呃，消费对象消费品，它可以独立的成化。也可以画在建筑啊，屏风啊或者器物的包装上啊，作为一个装饰来传播流传。啊，它这个是随着商品经济和市民大众文化兴起而变化的，当绘画中的女性形象作为呃。
这个视觉的呃，消费品啊，成为流行艺术样式就会形成一定的审美要求，或者说是习惯。那么，我们可以从四四个指标来关照，第一就是人物的。样貌如何。他长得怎么样？身段怎么样？什么脸型，眉型，眼型，嘴型？那第二呢？
就是它的啊装饰。服饰啊，妆容。头饰发饰配饰怎么样？第三点就是他从事着哪些活动。你看绝世美女啊，她们伤春悲秋啊，吟风弄月呀，舞文弄墨呀，琴棋书画呀，花前月下都很风雅。第四就是他们所处的环境居所，或者是活动的空间如何。我说的这四个指标其实是每人画的四个标配，也可以说这个配置如果越好越理想化啊，
就越容易啊，符合大众那种审美期待啊。越容易成为流行的呃样式，那么囚英的这件汉宫春晓图可以说是这些标配的集大成者。这张画呢，高有三十点六厘米啊，长是五百七十四点一厘米，现在收藏在台北公共博物院。若论呐，人物活动空间之大。还有呢呃，衣饰妆容的这个呃多样庞杂，以及活动的丰富，画的人物数量之多，在中国古代画史上也真是前所未见，
规模空前啊。把它称为哈中国仕女画或美人画的百科全书，丝毫不为过。在汉宫春晓图中，人物被安排在哈由右及左的移步换景的空间环境之中。贯穿全图的宏大的殿宇以及开阔的庭园相结合，成了人物活动的空间。人物就点缀其中和建筑呢，完美结合画家呢，用了一连串的哈，从上而下高低不等的不断变化的，但整体上属于俯视的视点哈。让观众能够对园内的风景啊，风光一览无余。尽收眼底，
同时穿过厚厚高高的这个宫墙啊，又能够分毫不差的展现园中人物的一举一动，以及建筑装饰的精致华美。我们展开画卷，首先进入眼帘的是虚景和远景。云山雾绕，柳树鸟娜。一架高高的朱红色的秋千架呀，和金色的哈，很精致的，亭台的顶端若隐若现于云矮之中。随着一块儿巨大的太湖石和高耸的城墙的出现，那就由虚景转成了实景啊。仿佛刚才我们啊，都是趁着仙人舟在云海中争渡，
这马上就要着陆了啊，到岸了。然后向外打开的红色大门招引着观众的视线进入宫院之中，随后我们就来到了一个不大的观景台。在两侧呢，种着松柏和桂树。可是我们前行的道路却被一条宽阔的护城河给截断了，不能直走了，要走就得从两边儿绕了。那护城河和这个假山石以及高耸的城墙啊，都提示着我们这是一处恭维禁地呀，增加了园内景物的神秘感。然后在河的对岸，我们就看到了手持轻罗小扇的一个美人和青衣的宫女。还有一男一女，
两个孩童。他们在河边栏杆旁俯身呐，在观看莲花和水鸟。低飞的白色水鸟可能是白鹭哈，然后一只啊五彩的鸳鸯，一看就知道品种不凡。然后侧殿中啊，窗旁有一个美人正在投喂着，园中闲庭信步的那个孔雀。一个扛着石青色宫扇的灰衣宫女啊。回头顾盼啊，似被她所吸引，而另一个扛扇的宫女呢，转身欲出殿，她和另一个开门的女子啊，
把情节印向下一段。接下来我们就看到了哈，有几个女子啊，提壶或者是拿着器悯里面应该是装着食物啊，或者是餐具哈，要赶到下一处去伺候。他们即将来到一处宽阔的庭院。中间呢，是一个高高的太湖石啊，两边两个盛砖的美人，他们正看着两个宫女拿着长嘴的这个水壶啊，给这个草圃上的花和草啊，在灌溉。这一组人的下面呢，是一棵啊庞大的花树，
一个披着红色披肩的女子，伸着双手在摘这个花叶。旁边呢有一个呃侍女啊，捧着牌儿在伺候着树干旁呢，是一个美人啊，再把摘下来的花粘到另一个女子的发鬓之上。背景是敞开门的，里面有一些家具的陈设。屋内是有两个女子啊，其中穿着淡紫色上衣的女子呢，可能是刚起床没有穿外衣啊，正在装镜台前啊，李庄啊，把头发呢，这个整理好啊，
插着这个插。拆环下一组呢，大殿就是全画第一个视觉重点了。描绘的是一大组哈在室内活动的人群像。他们有的呢，在排舞，有的在演乐，有的在调音啊，可能是准备演出前的最后排练。这组人物的核心呢，是两个相对而坐的女子哈，她们一个正面的呢，是抱着琵琶。呃，侧坐的那个是弹着软，
两个人应该是在练习。在她俩身旁是一个站立的女子哈，正在调那个古筝的弦啊，给古筝重新上弦。然后一个侍女呢，带来了琴套。他们的下一组是两个女子啊，正配合着把一面鼓琴从琴套中取出来，然后呢，两个站立的女子手里拿着一个长长的乐器，应该是笛或者是箫啊，这我们不能确定。他正在看着呀，台阶上缓步而行的提着裙走上来的一个怀抱着生的女子。大家看这一组人物哈。
出现了多少种乐器？这说明画家呀，对这些平时是有着很丰富的生活积累的哈，他一定是观察过，有着了解的。才能把他们无论是从琴架琴套乐器本身，以及彩排活动哈，都能够如此精致的哈，如此细致的哈描绘出来。这一座大殿和下一座大殿啊，连接之处是一个呃庭院哈，然后一组女子呢，席地而坐，围成一圈儿，正在斗草。
这个草呢，是由采草药衍生出来的一种游戏，它分为文豆和武豆。武豆就是把植物那个茎是吧搭在一块，然后两个人使劲往后拽，看谁把谁的。竟给拽折喽，那么文斗呢？就是啊，你一支我一支比的，看谁摘的更好，更新鲜更多，而且呢，名字能够对仗的上啊，这是比较文雅的玩法。
这个画里面应该画的是文斗。这组女子她们身后背景的房屋之中，应该是书房。我们看书架上摆满了这个书籍呀。但我猜测他应该不是那种做学问的书籍，可能是杂书，这个屋子还是供大家休闲娱乐的啊。这样一个树屋。因为呀，你看店门口铺着一张地毯啊，石绿色的底子，牡丹的图案，两个美人呐。他是趴在毯子上津津有味的，在读书的，
如果你是做学问，肯定要正襟危坐，不能这么随意的姿势。然后呢？一面古琴呢？随意的摆放在毯子之上。接下来就是画面的第二个视觉终点了，另一个大殿宫中人物很多，活动也很杂。我们依次来看一下啊，你看最右边是两个女子正在逗弄那个翠绿的鹦鹉。然后栏杆旁还有后面的殿中哈，一共有三组人物，三组他干嘛呢？在哄小孩儿。
叫戏婴嘛，逗小孩玩。这个大殿的核心是两个对弈的，下棋的女子。旁边的人呐，就在观棋不语。而下棋这一组女子旁边呢，是一组站立着，正在传看着画像的美人，可能刚才画师给贵人们画完了像啊，大家就对着真人模特吧。看看画的像不像啊？美不美啊？和这组人啊相交织的是四个在啊熨烫的女子啊，两个人撑着那个卷，
另两个人拿着那个铜的熨斗啊啊，里边加上炭火，再把这个卷熨平。在古代，无论女子身份高低，都要从事一些和知相关的劳动哈，当然也不指望这些贵女们能干多少重体力劳动。活干的多好啊啊，就是要摆摆样子，所以他们身后呢那一组人是两个在呃刺绣的女子在绣牡丹。还有一个女子在卷座啊，最左方啊是一个横向摆放的，一个茶几上边有着呃金炉，还有着书籍，有着卷轴。
这座宫殿和下一座宫殿的连接的那个房屋之内，有两个女子在洗浴啊，一个在弹着空喉，另一个丫环呢，拿着红色的拍板给她打着节奏。那可能观众会问，为什么不把这两个人放在第一组那个喜悦的那一大组的人物附近呢？我猜测可能跟身份相关啊，第一个店中那些女子呢？他们可能是呢，女乐手乐师她们是为了演出而排练，而这个女子呢，弹着空喉，她可能就是打发无聊的时间。是自己的兴趣爱好，
她可能是个女贵人。身份不一样。房屋前的庭院之中，有一个石青染成的太湖石，一组女子呢？步履匆忙的前行。他们有的拖着盘子啊，有的提着壶。行色匆匆啊，小心谨慎，这都提示着观众下一处。我们要到的那个环境里面住着的人呐，身份一定是不凡的。那全画最后一个视觉中心那座大殿里边哈人物虽然很多，但是只有一个主题，
就是为贵人写真。我们看大殿的正中啊，摆着一架非常华丽的屏风，上面画的是水图，它使得这个很拥挤的人物，众多的一个空间能够多了一个层次。一个穿着红色上衣的啊，配裹的头上戴着花冠的哈女子端坐在屏风前面。它的形体呢，是全画中人物最大的。中国画安排人物的大小，他可不按呃离观众视点的远近，也不按这个人物本身是否魁梧啊，还是纤瘦啊，他是按照等级来。
安排大小的，那说明啊，这个女子她就是全画中身份最高贵的那一位，她对面呢就是。化湿了，头戴着黑纱的帽子，留着长须衣服也比较啊朴素，但是呢，聚精会神的啊，全神贯注的也很恭顺的在对这个。女子啊，在画像贵女身旁的那些女子啊，你看有的捧着金炉，有的捧玉瓶，有的捧着红帕，
没有什么业务的呢？就老老实实的恭顺的在那儿待着啊，或者是伺候或者是看画儿，还有一个屏风旁边儿偷偷往前看的一个女子也很俏皮。这一群人的外围贵女们，看不到的地方有两个孩子，可能就走神儿了，她们呢，偷偷摸摸的打开窗户，看着窗外的风景。我们顺着他们的眼神儿就看到了啊，庭院之中有一个呀，穿着红色上衣的，梳着双系的女子啊，正在扑蝶。
追逐蝴蝶玩儿之前，有人说这是宫女普蝶啊，我觉得不可能，所有的贵人都在殿中，宫谨的。伺候着呢，那你一个宫女就敢在外边儿行喧哗，又跑又跳，再捕蝴蝶不可能失了规矩了，所以我猜测这个女孩子可能是公主一类的。接下来呢，我们就看到了哈，又是高高的宫墙和前面的宫墙呢，相呼应收束住了整个的庭园。庭院外是两个体型彪悍的男子啊，
手里拿着像金瓜一样的武器啊，正在巡逻。然后呢，就有画家秋英自己的落款，秋英石斧锦致。我带着大家哈，把汉宫春晓图整个的情节过了一遍哈，其实这个画面呢，有三个视觉的中心都是大殿中人物的群体活动。呃，然后三三两两的女子呢？她们或行于庭园之中，或者传递物品，或者是谱碟，把这个几处视觉重心呐。
串联在一起，同时呢，也使得画面哈灵整有序，疏密有致，赋予视觉的节奏感和变化。刚才我曾经说过哈，这个美人画不有四方面的标配嘛，我们来看一下哈汉宫春晓图是怎么处理这些标配的。第一，绝代美人所处的环境最好像仙境。是不是这张画画的就是仙境啊？一开篇就云雾缭绕啊，接下来就是啊，这华丽的电雨了，亭台楼阁，
雕梁画栋。无论是哈窗户啊，门呐，或者墙壁上啊，质地不同的建筑装饰材料还是丰富的色彩。无论是那些名山石啊，名花名树啊，名物种，还是啊，这个贵人所使用的各种讲究的精致的器遣。囚英真的是在这张画中给我们展示了什么叫极尽奢华呀。第二呢，我们来看人物的样貌。这段话呢，可以说呃，
每一个人物的动态呀，衣着呀，都不相同，不重复，可是如果按人物形象刻画来说。真的是比较雷同的百人一面。人物的样貌都是这个鹅蛋脸。然后呢，用淡淡的珠标或者是褶石在眉弓啊，脸颊呀，这暗部啊，稍微渲染一下，然后在额头鼻梁下颌三处用白粉提染，这叫三白法嘛？哎，
画的都是比较一致的。并没有太多的个性啊，而且呢，画的比较雷弱纤细哈呃弱不禁风的，这是明代之后的一种审美风尚。那么第三点哈就是人物的这个衣饰了。汉宫春晓图中的人物衣服哈，可以说是以明代为基础，又杂揉了前代的各种要素。那么，第四点是每人的活动了。在一些书籍里呢，也给予一些这个总结吧。啊，比如说啊，
叫史令捧茶，有焚香，有P图展卷，捧砚，还有磨墨。这是在月容编里边总结到的。那么呃，美人谱里边儿也提供了一些活动哈，你像呃围棋呀，还有像刺绣吟诗。啊，弹琴这个吹箫或者是呃，像这个秋千斗草等等吧。我们看这个汉宫春晓图，是不是把这些美人活动都是一网打尽了？
而且呢，和这些活动相匹配的那些环境道具，你比如像金屋玉楼象牙床屏风金炉玉瓶啊装镜台。啊，茶几还有这个笔墨纸砚，是不是一应俱全，画里全有？我们也值得注意的是，哈呃就是汉宫春晓图，有很多的人物情节和形象在前代或者是同代的一些画中是能够找到影子的。尤其是那个为贵人写真啊，写像那个情节，我们在明代杜瑾的仕女图卷之中是能找到如出一辙的情节的。那求英啊，他被管系的十多年啊，
临缪古画本来就是他重要的业务工作之一。他能够见到很多前代的呃，这个作品圆寂，那他把学到这些东西转化到自己的创作之中，那是自然而然的呀。综上吧，从综合性和集大成性上来讲，哈汉宫春晓图呢？我说它堪称是古代美人画或者仕女画的百科全书。啊，我觉得是比较贴切的，它呢是由外而内的哈讲私密空间内的女性。百态展现出来。在观赏汉宫春晓图时，我们不难看出画家求英精湛的技艺和匠心。
这幅传世名画不仅规制宏大，构图精巧，色色细腻，而且画中众多人物，各个衣着鲜丽，姿态各异，刻画精微生动。同时，电雨回廊，绿树掩映，人兽花鸟各司其位，古意盎然。那么，这位能将形神事景表现如此细微的画家。刘英究竟是一个怎样的人呢？
她的人生经历对于她的艺术创作又产生了哪些影响呢？请继续收看百美惜春。求英，字实父。耗时周，江苏太仓人。他出生在一个很贫寒的家庭里头。少时呢，是当油漆工的，和这个建筑上那个装饰画的画工。后来呢，他到了苏州啊，就当一个画师画匠的学徒，给人打工做学徒。当然，
这个人呢？天分极高。特别的聪明好学，而且特别勤奋，但是他还是比较幸运的哈，他还能遇到很多真正的绘画高手。而且大家都比较赏识他，愿意提点他，栽培他一下你，比如他的画风啊，受到文征明的影响就比较大。后来好像还是经过文征明的引荐哈，他拜入了当时很有名的一个画师，叫周臣的门下。和唐寅，
唐伯虎做了同门师兄弟了。这都无形中抬了一下他的身份啊。当然呢，囚寅跟唐寅不一样，唐寅呢，他是以画为风雅之士。他们主要还是读书是吧？考科举啊，求得功名的要入世做官的。后来呢，是科举不顺，最后才呃不得已嘛，靠卖花卖字为生嘛。但是球英她出身实在太贫寒了，她从小没读过书。
不可能有机会啊，是走仕途的去科考的。没有这种奢望。但是呢，对于绘画球艺这一路来说，它还是更具有纯粹性，就比较专注。呃，囚英后来呢？被呃大收藏家呀，周凤来呀，项元变呐，曾经管系过，还有一些其他的收藏家，投资人比较赏识他。
而且呢，他画比较受欢迎嘛，成为造假的对象。它的真品或者是艳品，在高端藏家那里，或者是大众那里，广为流传，有很大的名胜。后来呢，他列入了吴门四家哈永垂。美术史。从这些方面来看哈，我觉得囚英的一生真是一个知识或者是画画改变命运的一个鲜活的案例。但事实上，可能也并非如此。
第一呢，刚才我们就讲过了哈项元变呃，在这个汉宫春晓图上。提的那个子孙永保直价200金。但事实上，他提这个字的时候，很可能囚英已经去世了，这是有着明显的哈商业炒作的目的的。就真正这个画值多少钱？跟他这个原创者可能没多少关系。啊，我们再根据一些史料记载哈，就是求英化虽然很受欢迎吧，但是。真的不是那么值钱，
它等于是一个化工被养在府上。只是说人家呃，这个雇主吧是吧，提供一个比较低的比较稳定的一个生活来源哈，让你这个衣食不愁而已。但是如果他一旦停笔，很可能就。断了这个经济来源了。所以囚英应该还是一个哈，为了生计不能停笔的啊，在生存线上挣扎的一个手艺人而已。第二呢，如果说他的一生是一个奋斗史，是一部励志史，那就应该大书特书，
可是。这个史料中啊，关于他的生平啊，还有一些绘画的评价记录什么的并不多见。这都与他巨大的化名和作品的传播量是不相符的。我想呢，也有两方面的原因啊，第一呢，可能他这辈子确实是比较平稳啊，没有什么太大的起伏，所以说也没有那么大的戏剧性。哎，他就是一个很安静的美男子，一个画工。那么第二点，
我想还是因为他出身太低了啊，被大家看轻的缘故，比如说明代的董其昌吧。对他还是比较赏识的，说500年而有秋英师傅。说他呢，是近代高手第一，兼有南宋二赵啊，就是赵伯驹。赵伯素有他们俩那个绘画那种雅致的感觉，可是转过脸来，董其昌就说。秋英的话呀，皆习者之流，非以画为记，
以画为乐者，就是说他还不像文人画那么高雅，是呃，借绘画来抒发自己情感的表达自己超逸情怀的。事实上，囚英非常的崇尚那种哈古雅的，高尚的文人画风。他与诗文一路虽然说有些先天不足，他没学过嘛，没有童子功嘛，他也很少大面积在画上题诗啊，题字啊，也没什么人呐。能够给他提拔。可是他画画啊，
这功力实在是太深厚了。题材广泛，笔墨秀润。虽然精工细致，但是格调是很清润，很清雅的。他走出来的气度不凡，超拔磊落的一种风范啊，推动了职业化加文人化这种趋势。汉宫春晓图呢？囚英并没有写化名，它只是落款，一般认为呢？先成图，后来在传播过程之中，
被人命的名。汉宫指的是汉代的宫院，春晓呢？是春天的清晨。那汉宫春晓指的就是啊，春天清晨发生在汉代宫院里的故事。之所以起这个名字啊啊，一般我们认为和这张画哈，最后那个呃视觉重点哈就是贵女写真。那个情节相关啊，因为民间流传着汉代宫廷画师啊，毛延寿为王昭君写像的故事。王昭君呢啊？位分不高啊，是一个普通的工人，
但是她非常漂亮，很美，她也自是美貌，就没有贿赂哈这个宫廷画师毛延寿。毛延寿怀恨在心呐，就刻意把他画的平庸一些，或者是丑化他一些，导致王昭君啊，很长时间根本没有机会得到皇上的召见。后来呢，南匈奴的单于和汉啊交好，汉帝呢就想啊，赐一个工人吧，给单于去和亲。有的版本说是王昭君自建的啊，
有的呢，说是他们通过这个啊画像来挑选的，总之选了一个，他们认为哈比较平庸的，这个王昭君。去和亲了。极致要出赛，人家要远嫁了。哎呦，一下惊艳了时光啊，盛世美颜呐。所有人都被。倾倒了，怎么之前就没发现有这么个大美女呢？现在已经来不及了，
回头一查哦，毛延寿，你做的手脚啊，把这画师就给斩杀了。当然，这是不是历史的真实，我们不好说啊，很可能还不是，但是呢，确实是流传非常广的一个传说。可是我们要对照汉宫春晓图里这段贵女画像哈。觉得他画的不是王昭君啊，因为王昭君没这么高的身份，汉宫春晓呢，作为一个组合词出现在文学作品中并流行呢，
应该是在明代的中后期。所以我们一般认为呢，汉宫春晓就是一个起名的方式，也许还有什么唐宫春晓，宋宫春晓。这张画可是跟汉宫一点关系也没有。一张定名并不准确的画哈汉宫春晓图，就是在哈赞助人的授意与主导之下。结合画家的审美理想和社会大众的审美趣味精，由求英的生花妙笔，身战的功力，创作出来的。这张主题和内容比较啊，浮华啊呃，这个空泛的啊，
但是呢，技巧却确实是精湛高超的一张大型美人图啊。啊，在明清之际，作为绘画啊，商品属性增强的一个符码流传至今。而让我最生感触的是若隐若现于此话背后的那个辛勤的画者求英。今年看来，囚英是幸运的哈。他出身工匠，却能位列画室。可是对于那个啊，寿命不长，为了生计无法停笔的那位呃辛勤的画师来说。世情冷暖，
甘苦自知。和唐寅求英同在明代啊，浙江绍兴几间东倒西歪的书房中，住着一位南腔北调人。他呢啊，才明远播，更兼文武双全。他作画呢，不喜欢空染胭脂媚俗人，完全以水墨为之。他就是徐渭徐文长。那么，徐渭又有怎样惊人的艺术创造呢？请看下集，谢谢大家。