赵孟俯因何画出了著名山水画鹊华秋色图，这幅画作又有着怎样的奇特之处呢？被誉为楷书四大家之一的赵孟俯，不仅在书法上自成一格，冠绝一时，在绘画上也天赋异饼，独具匠心。不仅开创了一代新风，也成为了元代画坛的领袖人物。赵孟俯的画取材广泛，技法成熟，山水花鸟，剧工风格上也贵有。古古义主张将南宋画坛中仙巧乞力之风转为质朴自然，简淡平实。
而在他众多的画作中，就有一幅山水画鹊华秋色图，虽看似温和平淡，却有瓶中玉奇，处处蕴藏着画家的精巧构思与独到设计。那么，在这幅鹊华秋色图中，都有哪些设计上的独特之处？赵孟俯又对山水画做出了怎样的创新呢？北京师范大学王鹏教授做客百家讲坛，带领我们一起领略一船千载，国运流芳。大家好，这一集为大家介绍元代赵孟俯的山水画鹊花秋色图，这是现存挂在赵孟俯名下绘画中为数不多的，可以确定为真迹的名作。公元一二九五年，赵孟俯在济南为官。大约三年之后啊，回到自己的老家浙江，与一众好友啊交友相聚。书画唱和收藏鉴赏，其中有一个朋友叫周觅，他比赵孟俯大了20多岁。那一年，赵孟俯42，周觅已经60多了。可是两人呢，
是忘年交，有一次赵孟俯就给周密啊描述盛赞济南的湖光山色呀，名胜古迹。尤其提到了一座山叫画不住山，这座山呢，在左传中就有记载啊，山势啊，特别与众不同。按赵孟俯自己的话说就是。奇壮又俊俏，特立有足奇者，这个画不住山呢！和济南的另一座山叫鹊山，正好形成了遥相呼应的对比关系哈。这个雀山呢，
是浑圆敦厚的，画不住山，是兼耸入云的两座山呢。山势窘异而都具有啊。山的巍峨峻美。不让周密深深的向往，也勾起了他深深的愁绪。周密字公谨，是南宋很重要的一位词人。啊，也是书画鉴藏家，他有很多的别号啊，有一个号就叫画不住山人，因为他祖上是山东人，世代居于画不住山下。
北宋晋康元年，金兵南下攻宋北，宋玄即灭亡啊，那中原的百姓纷纷啊，难渡而避祸。周密的祖上呢，也就在这个时候啊，被迫离开自己的祖籍南迁，到了吴兴，吴兴就是今天呢，浙江湖州一带。那周密呢？他是出生在吴兴的啊，也曾随父亲啊，多方游历，
却从来没回到过自己的祖籍山东。但是他对自己的祖籍有着深深的眷恋之情。他说，于世为其人，就是我世世代代都是齐鲁之人。他说呀，我们家族啊，迁居在吴兴已经历经四代人了。可是还是与吾为克，就是我们还是客居吴兴的游子啊，看来吴兴没有给他们归属感，还是心念。自己的齐鲁大地，觉得那才是我们的故乡。正如他词里写的那样，
哈归鸿自趁朝回去，笑卷犹犹是天涯。漂泊了一生啊，已经很疲倦了，暮然回首，发现还是天涯眷游之人呐，那个让自己心之所安的故乡还没回去呀。周密呢，在南宋为官官阶儿不高，也经历过幻海的沉浮。后来南宋灭亡，他就。结束了示范生涯，在湖州隐居元朝呢，想征用南宋的移民呢，
为官而周密呢，拒不出世。按当时人的评价说，他呀，叫做以无所择，守而制绝，不屈著称，就是他也没当什么官，也没有什么人要求他必须为南宋守什么结义。但是他就是志洁不屈，从他身上体现了封建的知识分子那种正直刚毅啊，高雅的品格。可是它的祖地。山东还是回不去了呀，真是回首天涯归梦，
即魂飞犀浦，泪洒东周啊。所以当赵孟俯如此绘声绘色的为他描述啊，鹊华之景，风物民情的时候。可不是一样，归心又唤起。故园愁演吗？怎能不让他黯然神伤啊？当赵孟俯了解了周密的心思之后。欣然命笔完全凭借记忆画起济南的山水来，为这位花家老人解思乡之苦，也寄托了自己在济南为官三年的感情。他把这段缘由提在画上，把画赠送给了周密，
这就是鹊华秋色图，所以鹊华秋色图是一张。饱含着思乡之情的作品后来周密故去，这张画呢，就流落民间，辗转多位藏家之手，在清代呢，为清内府所藏。流传有序传至今天，这张画儿确华秋色图，是赵孟俯凭借记忆。完成的，那说明他对要表现的对象有着深刻的体察。确山呢，位于。
济南城北约20里地。坐落在黄河的西北岸山，没有主峰远望呢，近乎平峦。此山呐，林木苍翠啊，传说旧时还有古寺啊，山亭啊，神医扁鹊墓画不住山呢。在济南城的东北方约15里。在黄河的南边儿，北魏丽道，元在水经注里边儿，这样描述说他虎牙竭力，孤峰特拔以刺天。
就说这个不不住山，它不是尖的嘛，像个虎牙一样直刺天穹，还说清雅翠发妄瞳点带。看来那个时候山的植被非常茂密啊，山色比较这个葱容清翠呀，远望如黛，青色一样。在确山和画不住山之间，原来是有浩瀚的一片大水的。那个水连着济南大明湖。叫做鹊山湖，鹊山和画不住山，就坐落于湖的两岸，真是。
水光山色啊，烟波浩渺，烟雨迷蒙啊，所以却华烟雨当年就位列泉城八景之一。当然，我们现在要去那个地方，会发现和诗里描述的不太一样，已经没有那种苍苍茫茫哈，云蒸霞蔚的感觉了哈，因为湖没了。从金代开始。由于河流改道啊，这个朝廷开始填这个湖。由于时光变迁，湖水渐渐消失了，
然后呢，清代的时候黄河改道从山东入海。现在呢，确山和跨不住山之间就隔了条黄河跟今天现在的格局差不多。但是呢，赵孟俯那个时候啊，两山之间还应该是有水的啊。还是那种这个烟雨迷蒙的景色，鹊华的地貌变迁给我们以。沧海桑田之感慨啊，当然今天我们也只能从画卷里面去回味却华烟雨的那种美妙景色了。当我们展开这高二十八点四公分。长九十三点二公分的画幅，不大的设色潜降山水。会感到温文平和。
中正平雅，平中御气，你看我三个词啊，都用了一个平字，这就是我展开画卷最直观的感觉。首先，映入我们眼帘的是有标志性的两座山，分别是右边的哈三角形的画布住山和左边比较敦厚的雀山。事实上说，这两座山都不太入画啊，因为山形是比较简单的，但是如果从更。宽阔的一个视野来关照，把这两座山放在一个画面里啊，一个尖一个平，
哎，这还算比较有辨识度，画家呢，是用线条画出山的轮廓以及山体结构啊。有归纳感。尤其像画不住山，你看这个呃山体结构这个线条像荷叶一样啊，线条交错。雀华秋色图呢，景物呢，是有规划的啊，大致可以分为三组，第一组画面右边啊，是以画不住山为重心。画家把树啊横排。
至于这个山下，再用种的墨色画树叶托住这个种的山，然后近景呢？是两组吧，画的比较精致的杂木。然后。水岸陆地和远处的沼泽是连在一起的。画家用横笔托的墨色。是横线型的。再用特别精细的小笔啊，勾勒芦苇呀，水草啊，显得草木丰茂润泽啊。第二组景物呢？没有山啊，
是近处坡岸上的一组树，这树有九株，每一株品种都不同。这是一种象征与指代呀，说明此处钟灵育秀数整繁多，如果你要画个突山突树。寸草不生显山恶水呢，一定不是什么好景。第三组是以确山为视觉中心，也是景物最为丰富的。我们看岸上似株垂柳柳树，掩映着一栋房舍，屋中有一个穿长裙的妇人。可能在盼着自己的丈夫回来吧，那水边停泊着一艘小船，
一个渔人呢，正在收网。他可能和这个富人是一家远处呢，陆地上哈有一组黄色山羊，应该是农户所养，接下来呢，是几栋房舍都有树木掩映。房中呢？有人有桌，房外呢？还有晾晒的渔网以及行人。这些景物呢？安静而且富有生活气息，都依偎在确山脚下。画家呢，
用黄色还有朱红色呀，点出了很多树的树叶哈，由此说明呢呃，这是一派湖光山色。壮美自然而又充满着生机活力的秋景秋光。宋末元初之际，却华烟雨的美妙景色，因赵孟俯的神来之笔而被永久的在于纸上流传至今。图中形象的细节描缪，精巧的景物规划与丰富的色彩搭配，将这一派山明水秀，沃野千里的秋日宜人之景描绘的栩栩如生，活灵活现。那么，如此清雅素朴的鹊华秋色图，
究竟蕴含着哪些传统绘画规律？画家又在传统规律之上做出了怎样的创新呢？雀华秋色图，既有中国山水画的传统和共同规律，其实也有自己的特点啊。我们从以下几方面来认识。第一，它体现了中国山水画游观的特性。游观就是指在画面里头啊，置景造景要。可行可望，可游可居，移步换景，画家多角度采风。观察步步一面面观，
再把不同时空搜集到的素材融合在一个画面之中，这样的画面就不同于固定一个点写生的。它里边是有着游览路线的，要想可游，要想可望，那就得有景有山路。你要想可居，就得有房子，如果不是这样，你看中国画怎么会有千里江山图呃，江山秋色图那样的红线巨制呢？你从什么角度能够把千里江山一言难尽呢？我再举一个束缚的例子哈，明代沈州的庐山高土下方是几株苍松。松下有一个人物啊，
如果以人物啊为基准点的话，那个松树应该是仰视的仰望的。中景庐山大瀑布平视而最高处那个山峰，露出了右切面儿。那应该是从对面的一个更高的山上，从右斜方俯视过来才能看到那样的一个面儿。那这个画就是仰视平视俯视不对呀，按照西方焦点透视来看不科学，这个模型不对。可是如果按照油观，按照散点透视来说，它就合逻辑就合理。我们再回到鹊华秋色图来啊，你看第一组不是以画不住山为重心嘛，随着树，
你看啊，把我们的。事先引到了第二组，就是那九棵树的那一组之后啊，随着破案的连接，还有渔民呐，还有这个房舍呀，等等吧。再把视线引到这个最后一组啊，重心放在了雀山上。你看这三组景物是一个v字形的购置，这不就是赵孟俯给我们设计的游览路线吗？游观呢，是中国人一个很特色的思维方式，体现着审美的智慧。
比如说中国园林。就讲究柳暗花明。曲径通幽。经常是用这个回廊啊，屏风啊哈遮挡物啊，让入境者呀游观。小说红楼梦里描述贾宝玉，随着贾政等人哈第一次进大观园，辕门一开怎么样啊？一代翠障挡在前面，一大套甲战士把观众的视线先挡住，你不挡住整个园子，风景一览无余。尽收眼底，那都什么意思呢？
你非得遮挡他一下之后，让人哎随旁边小路走吧，接下来什么怡红院呐，什么潇湘馆呐，什么稻香村呐啊。再从另一个门出去，方能游遍，这不就是游观吗？中国画的。展示形式叫什么卷轴？横着的手绢也好，竖着的力轴也好啊，你看随这个轴啊，徐徐放开。露出的部分，
哎呦，精彩绝伦呐，真好哎，可是你永远会对没有露出的部分充满期待，就在这过程之中吊足你的胃口。直到最后，画卷完全展开，心满意足，所以油官也好，这个画轴的形式也好，都体现出要把这个审美意趣。蕴藏在欣赏的过程之中，有藏有露啊，先藏后露，最后达到这种欲说还休啊，
意味无穷的效果。第二点呢，北宋画家郭熙在他的山水画著述临泉高质中有一段儿描述。他说，山有三远，自山下而仰山巅，谓之高远，自山前而窥山后，谓之深远。自近山而望远山，谓之平原。那我用手势比划一下，大家看哈深远和平远都是在一个平面儿上移动的，对吧？而高远正好和这个平面儿垂直。
所以我是否可以理解为啊，三元法就建构了中国山水画一个3度空间模型。那古代的山水画大部分是三远兼具的，而且各有侧重，至少有两远。比如我们经常提到的那件西山行旅图。那就是以高原为主要特色的一座大山啊，或者说是拔地而起也行，你说从天而降也行，就屹立在你身边。但是我还告诉大家，这个平原不好画。典型的作品很少，因为我们创作最忌讳的就是平平就没有矛盾冲突是吧？就没有这个势，
它就不是很抢眼。可是恰恰却花秋色图，就是以平原为主要特色的。赵孟俯之所以敢画平原，有三方面的原因，第一，你看啊，一个雀山，一个画布鲁山，一个平的，一个尖的啊，这两个山放在一起。一张画面儿里，那就不是一山一水或者一个小景致，那必须是一广阔的地貌，
平远是必须的选择。第二点画里边是有着轻重的徐疾的设计的，他有着v字形的路线呐，画面有内饰啊。第三点哈林清高志里也说了，说平远之意通融而飘飘渺渺啊，所以平远又是表现却华烟雨的。那种苍茫。远阔的最合适的一种方式，所以平远在赵孟俯的雀华秋色图里被玩的太高级了，刚才我采用了啊温文平和啊。中正平雅，平中御奇，三个带有平字的形容啊，但是它就不是平淡。
平常平庸第三点呢，刚才我讲过哈，秋华秋色图是赵孟俯的真实感受，真实体验。由此创作成的，但是不等于说我们可以把画中的景物和真实的景物一对一还原，也就说他看着什么就画什么。画面的物象是经过了概括提炼典型化的布置上去的啊，赵孟俯呢除了。把自己真心的体验啊，要融进去，同时还把对传统山水画经典，图式经典元素的那种致敬。把对自己理想环境的设计都结合在一起，创造了这个不同寻常的又充满着古意的一个图示。
你看那些啊，劳作的人们呐，还有房舍呀，羊群呐等等景物哈，是有典型性的，同时他们的安排呀。还是要。融进整个山水画的大市里头去，另外呢，按照比例来说哈，这山形画的比较小，然后人物啊，房屋啊，画的还都比较大，比例有点不协调但。
恰恰体现出一种稚拙的味道，还有呢，大家看哈，凡是陆地坡岸或者是沼泽呀。这些平的地方，画家都是用的墨呀，横笔拖出来的画面，右边有横笔，左边还有横笔，前边也有横笔。那么，整个景观像不像？悬浮在海上的仙山呐，像不像一片仙境啊？总之呢？
雀华秋色图，正如郭熙的那个。临泉高治里所形容的那样啊，叫山得水而活啊，得草木而华，得烟云而秀媚。而水呢，得山而媚，得停泻而呃明，快得渔钓而旷落。创作这样一幅看似淡泊，实则大胆的在美术史上有很高地位的作品需要画家有很大的才气。如果说见字如面，那么见画也同样能窥见古人的内心，能打破时空的限制，
与画家深入交流。这幅瓶中玉祁的鹊华秋色图不仅展现了彼时苍茫远阔的秋日景象，也在一笔一画中透露出画家淡泊明志，宁静致远的开阔心境。赵孟俯一生，世缘备受重。用看似位高，权重声名显赫。但他宋代宗室后裔的身份，却让他的仕途生涯充满矛盾与困惑。那么。赵孟俯是怎样化解这些惆怅无奈之绪的？他又在画中表达了怎样的人生理想呢？请继续收看北京师范大学王鹏教授为您精彩讲述中国传世名画第二部第四集鹊华秋色。那么下面我们就来认识一下这位名声巨大，
影响深远但又饱受争议的艺术家赵孟俯。赵孟俯字子昂，号松雪道人，他出生在吴兴。他是宋代的宗室后裔，是宋太祖赵匡寅第11世孙元朝建立之后，派官员程巨夫在。江南寻找遗意，就是南宋的移民中的这种高义之士啊，也就是江南的知识分子。赵孟俯就在这个机会被举荐北上元大都啊，并且受到了元世祖忽必烈的接见。从此呢，开始了他的世园政治生涯。赵孟俯曾先后的为元朝的五位统治者服务，
并受到了重视啊。后人评价他说叫荣济五朝名满四海呀。那赵孟俯的艺术成就，我们可以从三方面来认识啊，首先从书法上它是真草历传，各种书体都有极深的造恙，都有着开宗立派的本事。我们学书法啊，先从楷书练起吧，一定练四大家的欧阳柳召那个召就指的是赵孟佛。赵孟俯是研究中国书法绕不过去的这么一个人物。他传世的经典作品太多了，那么第二点是。是绘画方面，他被誉为猿人冠冕。
就是元代绘画的最好的山水人物，鞍马，花鸟皆擅长，现在还有像红衣，罗汉图，御马图等作品。诠释呢啊，而且赵子昂话马在老百姓之中是有着很高的传播度的，在山水画方面。他的作品大胆吸收了像呃唐代的王维啊，宋代的董源等人的这种经验，创造了属于自己的图示，受到后世的标榜，而且影响到了。后来我们都视作为大师巨匠的像袁四家呀，
这样的人物，他的书画同源。啊作画贵有古意，这种化学思想至今我们还在援引，还在讨论第三点。他还是一个出色的文学家，诗文著述非常的丰富，而且精通音律。懂戏剧。才鉴赏收藏广泛，妥妥的是疏决化决裁决呀！他在元代汉人知识分子中有着领袖的地位。而有意思的是，熟悉赵孟俯的人哈，都认为赵孟俯在政治啊，
在这个经济啊，这个行政方面的才能特别强，不过由于文艺上的名声太大了，把这方面的才能反而掩盖了。从这个角度来看，赵孟俯妥妥的人生赢家。可是熟悉我讲课风格的人会知道，我绝对不会从单一的方面认识一个人。啊，人也不会，只由光环组成，它都是有血有肉，比较丰满的。我们回顾赵孟俯的经历，对他就会有更多的了解。
它虽然是皇室后裔。但是生逢末世啊，他在家里排行第七，还是庶处地位不高。11岁的时候，父亲去世啊，原本比较殷实的家境就家道中落了，好不容易考上个功名，改朝换代。所以他呢，就在家中闲居无事可做，满怀的抱负无处施展，就在太湖边上一个村落里边过着乡野生活啊，很长的时间。关于他的世源到底是主动还是被动的？
我个人认为是主动的，首先说他是文人，他是有抱负的，第二恐怕。也是生存需要，这是他一个出路。据记载啊，说他的母亲在家道中落之后啊，就勉励赵孟俯。奋发读书。刻苦精进，他说呀，如果你不好好用功读书的话，不能出类拔萃的话，有朝一日。
朝廷真正要用你们了，启用你们了，你凭什么是吧？能够拿到这个机会呢？你从这一点来看，你看他们就是等着这个。被朝廷所这个吸收的机会呢，据说他见了忽必烈之后啊，应答自如，把满腹经纶展示的非常的充分呐。忽必烈惊为天人。如果他不是哈有意去释远，他大可不必这么好好表现，甚至连大都都不用去。所以我倒认为哈，
他的世源不像有的人说的那样是被迫无奈啊，而是有意为之，当然呢。呃，元代的统治者这样重用？赵孟俯首先彰显开明嘛，笼络汉人，知识分子嘛，还有就是。稳定时局呀，给他的都是一些比较闲散的哈，又没有实权的官儿，但是呢，赵孟俯从30多岁进入朝廷为官，直到60多岁辞官这么长时间里，
在朝堂上。站稳了脚跟，一定说明他在才能啊，秉赋啊，为官呐，为人方面一定是过人之处，人凭的是真本事。可是啊，你说他作为一个御用文人，要为统治者早逝太平之美，他是宋代的宗室后裔，然后为自己的，可以说是仇家吧，把南宋灭了的元代朝廷统治者歌功颂德粉饰太。这个尴尬的身份也常常使他陷入两难，
而且他还受到元代官员的什么排挤呀，猜忌呀，嫉妒啊，因此看似。荣济五朝，但事实上可能其中甘苦，也不足为外人道哉呀。他在诗词里经常写啊。这个表现出自己的这种无奈，这种惆怅啊，而且他也真的多次辞官了，画秋华秋色图，这次他不就是辞官了吗？但是后来还是被招回去了，身不由己了，
看来几十载的官场。这个辛苦不寻常啊。赵孟俯的世园也影响到了他的这个艺术在历史上的评价。不仅在元朝啊，在后来的明和清啊都有关于他书品艺品人品关系的这种。几百年的这种讨论，你就比如说书法吧，我们说书法写得好，肯定说鼓励进谏是吧？有骨气。颜筋柳骨嘛，如果说这个字儿写的软，那就完了，明代的项目啊，就在书法雅言中这么评价赵孟俯的书法。
他说呀，赵字就是叫颜媚。先柔。书法大解不夺之气。所以天水之意。甘心仇敌之路也。天水不就是赵宋的郡王嘛，后来我们还多指代这个宋徽宗。就赵孟俯你呀，作为一个宋朝的皇室宗亲后裔呀。你看你就奴颜媚骨。为了五斗米而折腰，你的人如此的软懦是吧？如此没志气，导致你的字儿也是软俗的，
也是媚俗的。就没有那种大丈夫之气啊，看着让人觉得特别想挺拔的劲头，其实呢，我觉得关于赵孟俯的世源啊，是具体历史情境之下。个人前程的一种选择，这个呢，比较复杂，我们不能简单的评论，另外呢，这个艺术水平的高低呀，我觉得首先跟这个创作者他的造弈高低。是直接相关系的，对不对？
另外呢，和这个人的性格啊，跟他的习惯呐，也是有关系的，那和他到底是世缘世宋。关系大不大啊？这个我们也可以继续讨论，赵孟俯呢，应该是了解自己的这个处境以及评价的。所以在他的诗文之中，我们感受不到那种官运亨通，春风得意，高高在上。也感受不到拿得起放得下那种潇洒，还感受不到怀才不遇那种愤闷呐，
那种不平。他有的是什么呢？有的是这个试图啊，生涯的这种无奈。有的是对隐逸生活的向往，对故园的眷恋，他就在诗里说，平生独往院。秋鹤寄怀抱，还说啊闲身。却见沙头鹭飞去，飞来百自游。诗是如此，画亦如此。你看他兴致勃勃的经营着，
本不是他故乡的济南风景啊。信手缀来，随意挥洒，就把古人很难处理这个平原玩儿的这么转。你看他哈，情意满满，意兴盎然，偎偎道，来呀！又天真烂漫的去勾画呢！自如的小舟啊！撒网的渔人呐！思归的渔妇啊！还有一群的山羊啊！这不就是他特别向往的，
马上就要回归投身到的那个田园吗？所以我觉得这个鹊华秋色图啊，就是赵孟俯自以为摆脱了官场的这个羁绊，即将回归田园。借着为自己的友人周密解这个思乡之苦而画出来，其实他画的是两个人心中心心念念的一个故乡。没有人会怀疑阙华秋色图是一张地道的文人画。有着隐逸的气息，可是这种隐逸不是清清冷冷的，它的每一棵树，每一株草都温情脉脉，充满着人间烟火香。当然，我们也知道啊。最后，
他还是被召回去做官了，官儿还越做越大，他所向往的那个自由啊，看来终究是错付了。最理解张孟福的莫过于他的妻子才女管道，生啊！管道生填过四首渔父词，其中一首是这么填的。说人生贵疾，是王侯福利，无名不自由。征得似一篇，舟弄月吟风。归去休充满，着对闲适的哈。
隐逸生活的向往。赵孟俯和管道生啊，感情特别好。有一次，他也动了纳妾的念头了。他就跟管道生说说，你看古代那些名人呐，都有好多的激情，我就多纳几个越女无忌，又有什么了不起，你就甘心当好正房夫人得了。别管我了，这管道声听完之后，我是非常气愤，可是他不能跟赵孟福吵吵。
没用，效果不好，伤感情，而且也落了下层了是吧？你看人不愧是才女，她添了一首我侬词，我引用一个白话版本来给大家介绍啊。他这么说的，你侬我侬忒煞情多情多处热似火，把一块泥碾一个你素一个我。将咱两个一起打破用水调和，再撵一个你再塑一个我我你中有你你你中有我。与你生同一个寝死同一个国，这是不是把天下情事都比下去了？这个感情之深刻之浓烈之铭心刻骨之撕心裂肺。
偏偏呢，又温柔敦厚是吧？又特别的巧妙用心良苦，绵里藏针。这任谁听了都得动情啊，所以赵孟俯啊，就乖乖的打消了纳妾的念头，下面呢，就讲两个，却画秋色图的传说，都和乾隆皇帝有关。一个呢，是乾隆寻寿济南霞日呢，他就登上城楼观风景。就觉得这风景似曾相识啊，
这不就是鹊华秋色图吗？他就命手下啊。快马加鞭，马不停蹄。从北京皇宫里边给他把这个鹊华秋色图给取来，然后他对着画，看着景。可看着看着觉得有点儿不对劲儿，确山划不住山，中间隔着一条黄河呀，在黄河两边儿啊。可是你这个话里边别说没黄河，好像都在水的一侧呀，这时候乾隆气就不打一处来喽，他想着这要是行军打仗，
看着这张画。那不要倒霉呀，这不误导大家这个观念嘛，然后。勃然大怒，就说说古人这个话也不靠谱，有错误误我大清战机，大清战士原本就应该把他烧了。但是考虑到它哈流传几百年很不容易，所以贴上封条。风入攻进不许人，再看它这个传说是真是假呢？我觉得一半儿一半儿这个之前我讲过啊，由于河流改道啊。历史变迁等原因确实，
中间这个湖水已经消失了。现在呢呃，两山之间隔着条黄河，黄河从山东入海，但是黄河改道是清代，大约在咸丰面前。赵孟俯不知道，那乾隆其实也不知道，所以这个故事应该不是真的，应该是后人见到哈，现在这个地貌和雀华秋色图它不一样，因此呢，就是编造了这个故事。第二个传说。还是乾隆在济南游大明湖，
然后踏上鹊华桥，就想起了鹊华秋色图了。他又由此联想到啊，天上的牛郎织女，于是诗兴大发。写了一首诗，感叹天各一方不得相见的爱情啊，不久之后就传来啊，皇后病故的消息。乾隆非常伤心呐，他就琢磨是不是我这首诗写的太不吉利，导致我与皇后天人永隔呀？那罪魁祸首是谁呢？他不说自己这首诗，他琢磨就是全球化秋色图，
那就把它烧了。后来冷静下来，觉得哎，别烧了，贴上封条还是啊，封禁起来，不让别人看吧。这个故事呢？不太靠谱啊。但是我想哈，大家有这样关于春华秋色图的传说哈，肯定与他深藏在恭敬别人不得见。因此呢，就创作出来这种劫后余生的传说来呢，增加他的这个戏剧感啊，
它的神秘性啊，同时也侧面说明了秋华秋色图影响确实非常大。那么，鹊华秋色图真正的劫难是什么？我觉得就是乾隆本人。他太喜欢这张画了。他喜欢画的方式就是题字，而且都挺长的，有的关于对景色的赞美。有关于对赵孟俯艺术的赞叹，有自己这次寻授济南哈对话看景的经历。他都写了，而且呢，这张画应该是从年轻到老年，他时常打开展完啊印章嘛。
从印章就可以看出来，当然啊。你要是在。卷首题上却话秋色几个大字儿没问题，你在卷末提拔多长也没问题，你干嘛非得在？天上那空白处提的留白呀，是中国画的一种构图方式，非常讲究的既白当黑呀。在哪里留？怎么留？留多大？提什么字？什么内容，什么书体是吧？
这都是很讲究的，人家鹊华秋色图不是以平原为主要特色的吗？主要景物就集中在下方啊。赵孟俯是挪了一段坎儿，拔拔了在天上，可是这是与挂不住山那个尖峰要形成一个。视觉的均衡，那乾隆你不能把天上所有的空白给贴满了呀。乾隆的毛病就是总爱在空白上写字儿，大家去找吧，就是在清宫收藏那些名作哈，在那个最不希望啊，最不应该出现这个字的地方，总能跳出来乾隆的这个。预提你说他不懂吧，
他还真喜欢，还下了挺多功夫，你要说他懂吧，又干出了不懂的事儿。所以我个人认为哈。鹊华秋色图，真正的劫难就是遇上了这个毁画不倦的乾隆。今天呢，我们就用这样一个啊。哎呀，有些可笑又无奈的故事结束，本集的分享。我们呢，要顺着这个事情来说哈，还真就有这么一张画经过了乾隆之手，
但是堪堪必过，被题字哈被毁的这个命运。这件作品呢，被誉为画之兰亭啊。有着极高的地位是我们研究古代山水画绕不过去的作品，那么这张画又是怎样被创作出来的呢？原作者又为何又一语成真呢？请看下集，谢谢大家。